甫於華山藝文特區下檔的「teamLab：舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地」展覽，你看過了嗎？最新型態的展覽藝術，不再只是透過靜態、影像等傳統方式呈現，運用各種動畫、投影技術，加上燈光效果，讓景象在現場重現，還可以與觀眾互動，全聯總裁徐重仁也特別在天下專欄提到，傳統文化與數位科技結合，看似反差很大，但其實是吸引民眾了解傳統文化的大好妙招。
連續兩年獲得知名設計網站「design-boom」評選為全球10大必看藝術展的日本頂尖數位藝術團隊「teamLab」，去年底到四月初在台北華山推出年度壓軸大展，超過六百坪的展場空間中，交錯穿插藝術及童趣兩大特色創作，超高人氣作品〈水晶宇宙〉採4D視覺技術，將數萬顆LED燈懸掛於鏡屋中，觀眾可以透過智慧型手機程式選取創造宇宙的元素，讓觀眾創造屬於自己的宇宙，並跟著自己移動。
另外也讓大小朋友體驗共同創作，將觀眾的創作與互動科技結合，讓觀眾在圖畫紙著色發揮創意，創造出的海洋生物透過掃描，在藍海螢幕中自在悠遊；汽車則在投影螢幕上奔馳。透過共創的過程，觀眾之間彼此互相影響並一同體驗創作的樂趣。藝術，不再只是用眼睛觀看，而是用自己的創作加入其中，成為互動藝術的一部分。
2001年成立的teamLab是一個藝術團體，成員超過400位各式各樣人才，曾在2012年應國立台灣美術館的數位方舟計畫，到台中展出18件作品。他們擅長創造身歷其境的作品，讓人一進到展間，就不想出來。他們借用科技，捕捉靜物瞬間的自然，然後經過電腦運算的處理，栩栩如生地在觀眾面前重現，同時並透過感應器和攝影機，讓觀眾成為藝術品的一部分，讓藝術不再只是單方面溝通。
但其實他們最擅長用數位科技和影像，生動的呈現日本傳統文化，如創辦人豬子壽之就以其故鄉傳統舞蹈阿波舞發想，創造出數位藝術作品「無秩序的和諧」，運用動畫創造出壯觀的舞蹈祭典，還結合一百台以上的智慧型手機，讓作品和觀眾互動。
他們還有一項作品，是有四百年歷史的日本傳統工藝有田燒，為讓日本國人甚至是國外民眾重新認識，他們運用投影和動畫技術，讓實體的有田燒和燈光、影像互動，工藝品上的楓葉、櫻花落下，飛鳥栩栩如生飛出。這時有田燒不單只是商品，延伸出的典型日本文化意涵與美境，就會吸引人對它感興趣，也充滿了現代感。
馬祖是一塊充滿故事的島嶼，不缺歷史文化，但缺乏身歷其境的感動，正如同徐重仁所言，數位科技是帶動地方創生的工具之一，更是現代人習慣的表現方式，這對傳統文化的宣傳尤其重要，文言文難懂的痛苦大家都能理解，因此適當的轉化為白話文，加上視覺、觸感的感受，傳統文化的魅力價值會展現完全不同的面貌。科技已然成熟，馬祖的文化特殊性倘透過更多的高端技術呈現，軟硬結合讓價值更加乘。
社論／數位科技加值傳統文化
- 2017-04-19
