【本報訊】還記得兒時大家爭相背誦的《那一夜，我們說相聲》、《這一夜，誰來說相聲》，這些由【表演工作坊】所創下的相聲經典，雖然現在人事已非，但馬祖聽眾們終於有機會親耳聽見這些經典重現舞台、重溫舊夢；【表演工作坊】此次應連江縣文化局之邀，參加本年度「假日陶情、舞樂馬祖」演藝活動，將於九月二十四日（週日）晚間七時三十分，在南竿鄉介壽堂演出「這一夜，表坊說相聲」精采劇碼，將演出段子一「序、台北之戀」、段子二「國與家」，段子三「記性與忘性」，都是從《那一夜》、《這一夜》兩齣經典相聲劇中所挑出片段，配合場地及現有設備，在技術及舞台陳設上也都做了許多調整，希望所有觀眾都有一個美好的看戲經驗。
首創將中國相聲表演以現代化、劇場化型態演出的表演工作坊，該團的演出迭獲國內外高度讚譽，導演賴聲川博士兩度獲頒國家文藝獎，遠東經濟評論讚美表坊的演出是「華人世界中最精采的戲劇」，美國新聞週刊讚美說「他們是最新的印證，台灣正創造著亞洲最大膽的藝術」，亞洲週刊說，「賴聲川是亞洲劇場導演之翹楚」。
表演工作坊自從創團作品《那一夜，我們說相聲》1985年震撼問世以來，每年發表新舞臺劇作品，在台灣及海外巡迴演出，讓劇場在台灣重新獲得新生命。在賴聲川博士帶領之下，【表坊】經常以集體即興創作的方式，探討不同的演出形式，關懷現代台灣快速發展所造成的矛盾題材，創造出風格獨特的舞臺作品。
從《那一夜》、《暗戀桃花源》到最近的《在那遙遠的星球、一粒沙》、《這一夜，Women說相聲》及《如夢之夢》，【表坊】一路開發台灣創意，率領台灣文化走向世界。
今年【表坊】已經邁入第二十一週年，細數這一路，實在有太多的「第一次」發生在這二十一年之中，最早1985【表坊】第一次演出《那一夜，我們說相聲》，那是中國相聲第一次現代化、劇場化，也是舞台劇第一次變成有聲出品。緊接著《暗戀桃花源》，那是【表坊】第一次將舞台劇拍成電影；再來有《台灣怪譚》，那是台灣劇場的第一次單人劇目。
之後，是大家都知道的《我們一家都是人》，那是【表坊】第一次拿劇場創作技巧去做電視；接著是《他和他的兩個老婆》，那是第一次兩岸同步演出舞台劇；2005年《這一夜，women說相聲》，那是戲劇史上第一次的女人說相聲，以及為慶祝【表坊】二十週年而破天荒改造國家戲劇院，從黃昏演到深夜的七小時亞洲劇場史詩《如夢之夢》。
【表坊】推出製作的這五齣經典相聲，都是由兩度獲頒國家文藝獎的賴聲川博士所策劃導演，並與演員共同藉由集體即興創作而成。在這樣的創作過程中所激發的「原稿」，常常是演出版本的五倍以上，因此導演在構思組織整個演出時，就必須非常小心地憑藉其藝術判斷力來刪減、整合並串連所有的段子。也因為這樣的特性，一個晚上的演出節目當中，每一個段子間都有環環相扣的存在性質，而不再只是隨意地搭配，或者如傳統表演一般可以任意地調換表演順序
換句話來說，由於所有的段子都是經由特別挑選、發展和安排在一起，它們都有意或無意地指向某一個問題，因此在傳統相聲表演中，並不特別著墨的「故事性」，在這【表坊】的相聲表演中被凸顯了出來。因為有了「故事性」的連結，每一個段子就不再只是獨立的表演，而融合成一個有機的組合，訴說著某一個特定主題，這是以往的相聲表演中所沒有的。(假日陶情、舞樂馬祖)
「這一夜，表坊說相聲」 明晚介壽堂經典重現
- 2006-09-23
文化局「假日陶情、舞樂馬祖」本週日邀請「表演工作坊」來馬演出，帶給鄉親親耳聆聽的感動與震撼。（圖／文：曹重偉）
