在地畫家的展覽2004/6/15
牛角老屋六間排172號劉新福宅，曾經是衛生所之一，修繕之後交給社區團體再利用，「牛角社區發展協會」提出藝文深耕計畫，將樓下整理成展覽場所。在楊理事長綏生先生盛情邀約下，本人允諾參與並協助推展。當然對這項推動藝術文化的人文工程，無法也不能預設立場，不過實在很難袖手旁觀，也不能用「樂觀其成」來搪塞。基本上一般人的觀念，和較專業經營者的觀點，差距相當大。前者是參與式的，不知不覺被教育，而改變他們錯誤且不尊重的心態，在潛移默化的薰陶下，增進文化藝術的視野和素養。後者，無法接受這種毫無專業可言的場所，為創作者在藝壇增進更大光環，和為創作精緻藝術加分。幾近被羞辱的情緒，參加這種展出當然被視為毫無意義的行為。然而被社造的熱誠和情感所感動，勉強接受現實環境和人情壓力，這也就是捧場文化了。這個「捧埸」文化卻是社區現階段極需推動的策略之一。
「社區營造」所營造的項目繁雜，不是一蹴可成的，隨著人、時間、事情、地點、標的物的不同而隨時改變，面對不同的狀況有不同的應變方式。情緒一直都是藝文人士所放任的事，根本不想也不必去管理，一切順其自然，隨興的表達出多元藝術家的特質，如何能刻意經營呢?情緒環境是可以經營的，因此我也常說「經營一個最適合人居住的地方」，讓你生生世世甘心為這塊土地去奉獻，不但要「背十字架」，還必需「行菩薩道」，這個「情境」我們能真誠的面對，自然就是社區總體營造的內涵了。社區畫廊草創，符合了佈置社區的情境，值得推展，這也就是為什麼不能接受卻要面對的原因了。
藝文深耕展覽計畫，三月份就已經排定年度展覽檔期，只是推動的進度，隨者主、客觀環境的影響，未能有效落實。展覽場地遷就現有場所，有限經費的編列與預算項目的錯置，已經決定了精緻度，只能將現有十分陽春的黑色展板，考慮牆壁及原有木板的底漆顏色，刷成淺灰色，造成基色的柔和統調。錯誤的投射燈安裝，會使觀者的眼睛極不舒適，諸如此類基本條件，都須在往後的展出中去補強和克服。另外;考慮創作者無法在指定檔期展出，必要時有些檔期有「墊檔」現象，是以無法將全年的DM印製出來，不過;這個問題容易克服，我們也將有全年的活動簡介了。
回國半年多了，在兩個孩子身上投注了大量的精力，工作及博士論文卻擺在一邊，畢竟這是目前最重要的事情。在心態上該努力去彌補別人在二十年前早已付出的義務。
在這次的展覽中(嚴格說應該稱為情境佈置)，有內人李若梅所描繪的六張有水果的水彩靜物。已經很少人畫這東西了，但不是很少人畫就覺得不重要，藝術何必得要追隨潮流呢?藝術家該「造成風潮」，而不是迎合潮流，有時後「小品」最能展現作者溫馨的一面。值得一提的是，未滿三歲的小女曹元夢，於二歲前在西班牙的抽象表現主義處女作，共有十三張，從線條到書法的表達，在遊戲中沒有目的的表現，要有也是「為畫畫而畫畫」，畫面自然產生傑出的構成，符合了從波洛克以來抽象藝術及表現主義的精神。也許有人會問我，有沒有刻意的誘導?答案是「沒有」!我只是幫助她準備材料和行政工作，這樣在這條路上的起跑動作，較其他同年紀的小朋友具有優勢，除非她沒有興趣，否則藝術這條路，她要比其他的人，少走了許多冤枉路，至少是成功了一半。
至於本人的作品亦試圖去突破現有格局，重新思考方向和自我定位。「西班牙塞維亞(SEVILLA)特里安娜(TRIANA)橋」畫了兩張;一張有大師奇亦達(GUILLIDA)戶外公共藝術的雕塑作品，一張則沒有。兩張都是傳統機械式的寫實風景描寫，色彩皆偏向褐色，沒有綠樹、沒有人物、沒有車輛，一切似乎都靜止了，可以嗅出七、八月間塞維亞城的熱。「北竿風景」和「東引燈塔一角」，都有印象派的影子。「燭台」的手法幾乎是素描，有「燃」盡了、照亮的影子，與曹以雄所收藏的本人畫作「鐵環福影」類似。另外還有兩張表現主義的素描，一張靜物，還有一張「芹壁村口」。全部畫作非同時期的作品，表現的手法風格各異，述說著「去國、歸國、傳承、創作」間的環境心態的幾種轉折。
在拆展前趕忙的寫出所做及所見，對「社造」活動做一個歷史的見證，並歡迎鄉先輩及同好光臨參觀，不吝賜教。也希望以後的展出會一次比一次精彩。
＊本文作者為西班牙塞維亞大學博士候選人
社區營造:牛角藝文深耕計畫在地畫家的展覽／曹楷智
- 2004-07-03
