離開臺北已有十多年了，自從八十四年，舉家返鄉安居後，幾乎每年暑假，我們一家人都會安排到北臺灣一遊。近幾年，北臺灣進步驚人，捷運和高鐵都建好了，交通非常便捷，高樓大廈林立，在許多地方都可以看到101大樓。以現代化的面貌呈現的都市風情，讓我幾乎認不出她從前的容顏，有如劉姥姥進入大觀園的感受。
每年暑假，在臺北都有許多經典的藝文展，今年依然如此。如果沒有上臺北觀賞，就得飛往國外，所以總覺得票價三百元左右，就可以親炙大師的原作，那是何等幸運與幸福啊！
那一年的夏日（二○一一），臺北展場特別熱鬧：在中正紀念堂，有埃及木乃伊特展、日本漫畫大師手塚治虫經典漫畫展；歷史博物館，有畢卡索展；在故宮博物院，可飽覽慕夏的新藝術．烏托邦大展，也都吸引不少人潮。每次展場二、三小時沉浸其中，租借語音導覽及參與展場專業導覽，真的收穫頗豐。轉搭各線搭捷運很方便，而展場又有接駁車，真讓異鄉客很窩心。
印象最深刻的，是在故宮展出的捷克藝術家慕夏（Alphonse Mucha）的設計和經典畫作。這位「現代商業設計之父」，展現「新藝術」風潮，影響當今的設計。「慕夏大展—新藝術．烏托邦」展品，涵蓋：海報版畫、油畫、雕塑、攝影、珠寶設計等，都相當經典。他的海報代表作《吉絲夢妲》、《黃道十二宮》、《四季》、《百合聖母》，《風信子公主》，和《綺思》等等，引人側目。女主角配戴花束、髮飾，背景鋪陳繁複優美的花卉與藤蔓，炫麗誇飾的華服、珠寶，形成具異國情調又唯美浪漫的「慕夏風格」，在在都令人難忘。
晚年的慕夏，創作帶有濃烈愛國及宗教色彩，代表大型作品「斯拉夫史詩」油畫，長留後人心底。在商品區，我與妻子也加入搶購人潮，買了不少慕夏經典畫作海報、明信片、畫冊等作為紀念，收穫滿滿。
而看頑童畢卡索的畫作，心中也充滿震撼，如今被稱為是「畢卡索的世紀」。他百變的畫風，努力的開創人類的精神文明。他，如同一個神話，也是一項傳奇。永遠在尋找新鮮事、勇於突破，不重複過去的自己，不以過去的成就為滿足。他花費了一生的時間就是在找尋藝術的真善美與赤子之心，令人感佩他創作的精神與毅力。
畢卡索曾說：「我在小時孩童時代，已經畫得像大師拉斐爾一樣；但，我卻花了一生的時間去學習如何像小孩子一樣作畫。」他在十四歲時所作「赤足的少女」，筆風如古典派大師所為。他在八十八歲所畫的「畫家與小孩」及九十歲時所作的「星期日」，卻如孩童塗鴉一般，應證了畢氏名言。
結束臺北之旅，心情依然有一分浪漫的感覺，久久不去……
那一年的夏日／林萬來
- 2015-08-05
